Outros Projetos
Esse trabalho é nossa resposta indignada contra o triste governo que assaltou o nosso país de 2019 a 2022. Sentimos necessidade de criar essa obra, simples, minimalista, quase sem recursos cenográficos, mas que defende a arte e a educação libertária como única forma de emancipação das sociedades exploradas.
O espetáculo A PROFESSORA é aborda temas atuais e pertinentes à sociedade brasileira, como a arte, a diversidade, o gênero e a violência.
Através da história de Cícera, uma professora de artes que se envolve em um mistério sobre a morte de um aluno, o espetáculo propõe uma reflexão sobre o papel da arte na formação humana e na transformação social.
A Cia. Lúdica, que completa 30 anos de trajetória, tem como missão levar ao público espetáculos de qualidade, que estimulem a apreciação e a prática
artística, bem como o desenvolvimento da sensibilidade e da consciência crítica. A companhia tem um vasto repertório de obras que dialogam com diferentes públicos e linguagens, tendo recebido diversos prêmios e reconhecimentos ao longo de sua carreira.
O projeto A PROFESSORA tem como principais motivos:
1. Ressaltar a importância da arte na educação dos sentimentos humanos, fundamentando-se nas ideias da filósofa Susanne Langer*:
Através da obra de Susanne Langer, podemos compreender como a arte é uma expressão poderosa das emoções humanas, permitindo que o público tenha uma experiência mais profunda e significativa com suas próprias emoções, tornando-se mais empático e consciente de suas complexidades emocionais.
Essa compreensão é essencial para o desenvolvimento integral dos indivíduos e para a formação de uma sociedade mais sensível e tolerante.
2. Incentivar a apreciação e a prática artística como um tema central do espetáculo, promovendo sua linguagem e compreensão pelo público:
Ao colocar a apreciação e a prática artística como tema central do espetáculo, buscamos despertar no público o interesse e a valorização das diversas formas de arte, estimulando-os a explorar sua própria criatividade e expressão artística. Essa abordagem também possibilita uma maior compreensão da linguagem artística utilizada na montagem, tornando a experiência do público mais enriquecedora e acessível.
3. Aproximar o público da linguagem e da prática teatral, oferecendo experiências culturais de qualidade e estimulando a formação de um público crítico e interessado:
Proporcionar experiências culturais de qualidade é essencial para atrair e fidelizar o público, além de criar um ambiente propício para o desenvolvimento
de uma plateia crítica e interessada. O teatro oferece uma oportunidade única de interação entre artistas e espectadores, estimulando a reflexão e o debate sobre temas relevantes e promovendo uma maior compreensão da cultura e da arte em nossa sociedade.
4. Contribuir para a formação de público em atividades teatrais, valorizando a cultura e a arte:
Valorizamos cultura e arte por meio do teatro, diversificando e engajando o público. O teatro reflete nossa identidade e enriquece cidadãos conscientes. Seguimos Boal e Brecht, vendo teatro como educação e conscientização. Usamos métodos inspirados neles para envolver ativamente o público, criando teatro político e social que estimula o pensamento crítico sobre questões sociais.
5. Difundir as ideias da educadora Ana Mae Barbosa* e sua Proposta Triangular para a construção de conhecimentos em arte, promovendo uma reflexão
sobre a importância da educação artística:
Através da difusão das ideias de Ana Mae Barbosa e sua Proposta Triangular, buscamos sensibilizar o público para a importância da educação artística em nosso contexto educacional. Essa abordagem metodológica valoriza o fazer artístico, a apreciação estética e o contexto histórico-cultural das obras, proporcionando uma formação mais completa e significativa no campo das artes.
6. Retratar os papéis sociais, com ênfase em questões femininas, levantando questões relevantes sobre gênero e diversidade:
O projeto cultural busca abordar questões de gênero e diversidade, destacando os papéis sociais, principalmente os femininos, de forma sensível e reflexiva.
A arte tem o poder de questionar estereótipos e promover uma visão mais inclusiva e igualitária da sociedade. Ao retratar essas questões, estamos contribuindo para a ampliação do diálogo sobre a importância da igualdade de gênero e a valorização da diversidade em todas as suas formas.
SINOPSE
O espetáculo narra as circunstâncias que envolvem Cícera, uma professora de artes cênicas, que junto a algumas alunas criou um coletivo de performance no qual desenvolvem atividades artísticas. Nos bastidores desse universo, onde os sonhos das jovens florescem, a busca pelo conhecimento e pela transformação do mundo, a liberdade de viver, são abalados por uma condição de vulnerabilidade, que desencadeia uma série de conflitos com o grupo e seus familiares.
Estimular jovens a participarem de atividades que favoreçam o autoconhecimento e a percepção reflexiva do mundo à sua volta, despertando a consciência crítica e a sensibilidade: O espetáculo, junto com o debate, l têm o intuito de incentivar a participação ativa de jovens e adultos, promovendo o autoconhecimento e a reflexão sobre o mundo que nos rodeia. Através da arte e da cultura, é possível despertar a consciência crítica e a sensibilidade para questões sociais, políticas e ambientais, contribuindo para a formação de cidadãos mais engajados e conscientes de seu papel na sociedade.
Paulo Roberto Drummond
